不同时期的思想解放，有不同的时代内涵。在全球化的今天，在人才辈出的今天，在咨询发达的今天，必须有紧跟时代潮流的信心和追根溯源的耐心，才会走在时代的前列。

台湾的画廊产业发展到今天已有二十年左右的历史，老画廊也普遍出现了第二代接棒现象。台湾哥德艺术中心与北京旻谷艺术中心分别是由郑俊德与郑亘翔父子俩创办的不同风格的画廊，与其它画廊二代的接棒模式不同，以哥德艺术中心郑俊德为宗的“郑家班”是唯一独立成立画廊的第二代。

北京798艺术区的旻谷画廊（摄影：李寒）

郑亘翔，北京旻谷艺术中心的负责人，毕业于澳洲的格里菲斯大学（Griffith University）的国际贸易专业，与所有的画廊二代一样，从小受家庭的熏陶，拥有国外留学背景等，这一切为他进入画廊业提供了有利的条件，但不同于父辈的是，他生活的这个时代，需要对艺术专业更学术，需要了解的领域更宽广，需要思想更开放。对于这些，郑亘翔认为这也是父亲那一辈人不适合做当代艺术的原因所在。

旻谷艺术正在展出的韩国作品（摄影：李寒）

旻谷早在2000年就在大陆设立了办事处，郑亘翔回忆到，“当时的大陆当代艺术品市场还比较薄弱，但是经过多方考察，我们一致认为，大陆的当代艺术作品将会成为艺术市场的潮流”。在与大陆艺术家的沟通中，他发现，大陆的艺术家比较国际观，也非常团结。“这可能也是众多的台湾独立策展人来北京的原因吧，北京的文化气息浓厚，北京的艺术家都是成群结队的在一起，这样更有利于策展人的人脉拓展。”郑亘翔这样讲述着他眼中的台湾独立策展人。谈到两岸的“八零”后艺术后辈作们，郑亘翔认为，大陆的这批人独立性比较强，积极性也比较高，而且比较执直。对于画风的比较，他认为，“两岸‘八零后’的想法都很多，也很特别，但是，他们所毕业的学校对他们有着更大的影响，正规院校毕业的，一般会培养出很好的艺术家”。

旻谷走到今天，已不再是早先那个只做台湾市场的局域性画廊，当经营涉及到中国大陆当代后，今天旻谷已俨然变成一家经营国际市场的画廊。“艺术最主要牵扯到一个经济层面，中国的经济发展得到全球的关注，相对性的全世界许多国家对中国的艺术品非常有信心。”这个学习国际贸易的画廊经营者透彻的分析着经济与艺术的关系。对于全球化对两岸艺术市场的影响，郑亘翔认为，“主要看今年，前几年，由于台湾的政治问题，两岸交流比较少，两岸的艺术交流也很少，相对性，感觉台湾的艺术市场在停白状态。08年台湾的政局发生了变化，相信以后两岸的交流以及共同经营两岸市场都会比较容易些”。

旻谷艺术的北京负责人郑亘翔（摄影：李寒）

对于旻谷，郑亘翔认为自己的画廊是比较全方位的经营当代艺术作品的画廊，两岸的、新家坡、日本等国外的艺术家都有与旻谷签约的。在谈到两岸当代作品的接受度上，郑亘翔也不免为台湾的当代艺术家感到惋惜，“从投资角度去看，两岸的艺术市场，要区分其经济体面，任何一个区域的当代艺术好，他们的经济体面应访是非常强的，对于中国大陆，不只是收藏家，所有人都对其经济有信心，而且不只是对艺术市场，对所有产业都有信心，因此，我觉得这没法比较，大陆这几年的发展真得是太快了。”在郑亘翔看来，台湾的当代艺术家正在寻求一个平台，因为北京城市的国际性，台湾许多当代艺术家都来北京设工作室。对于，大陆收藏家对台湾的当代艺术作品持保留态度，他认为，“这里面还是因为了解不够，这个了解不仅是‘宣传’不够，而是对一个大背景的了解不够。”对于大陆的艺术市场，郑亘翔认为，大陆是一个全球市场，对于泡沫之说是不会存在的，在大陆的年轻艺术家会带动整个大陆的艺术市场。

虽然现在很难去发掘大陆的当代艺术家，但是郑亘翔对大陆的艺术市场充满了信心，“画廊经营还是需要在商业城市，对于中国来说，上海应该是很好的选择地。鉴于目前还未完全做好评估，所以旻谷暂时还没有在上海设点”。相信两岸关系的良性互动，将会给两岸的画廊业带来更大的契机，旻谷会在这个新形式下走出一条更灿烂的光辉大道。

画廊简介：

　旻谷艺术成立于2005年，位于北京朝阳区酒仙桥798艺术区内，以经营中国当代油画及雕塑为主力，另以台湾本土前辈画家作品为辅。所经营的画家有：俸正杰、俸正泉、何森、杨千、张小涛、赵能智、朱海、杨冕、沈娜、肖平、张慧、韩娅娟、任哲等。（文/石伟）