最孩子气的认真演出   最大人样的青春展示

 “2008年两岸城市青年戏剧季”在北京举行

2008年两岸城市青年戏剧季海报

2008年两岸城市青年戏剧季演出时间与活动内容

最叛逆不羁的孩子气

演出团体：稻草人现代舞蹈团

演出剧目：《S》

演出地点：朝阳区文化馆九个剧场之TNT小剧场

演出时间：5月8日——11日 每晚19：30分（4场）

最温暖回味的孩子气

演出团体：雷光夏?节点文化坊

演出剧目：《看不见的城市》

演出地点：东方先锋剧场

演出时间：4月25日—26日 每晚19：30分（3场）（26日下午场2：30分）

最童稚不朽的孩子气

演出团体：飞人集社

演出剧目：《B612》

演出地点：朝阳区文化馆九个剧场之后SARS小剧场

演出日期：4月25日—27日 每晚19：30分（4场）（26日下午场：2：30）

最洒脱青春的孩子气

演出团体：外表坊时验团

演出剧目：《云淡风轻》

演出地点：朝阳区文化馆九个剧场之TNT小剧场

演出时间：5月15日—18日 每晚19：30分（4场）

演出地址

北京东城区东单三条8-2号（东方先锋剧场）／

京广桥东小庄路口东北角（朝阳区文化馆9个剧场）

订票咨询电话：65276911 65597364（东方先锋剧场）

               85991188 85996011（朝阳区文化馆9个剧场）

票    价：180元（VIP） 120元（普通） 60元（学生）

单场VIP优惠套票300元/2张

单场普通优惠套票200元/2张

单场学生优惠套票100元/2张

套票只适用于同场演出同价票

演出剧目介绍：

（一）最叛逆不羁的孩子气：稻草人现代舞蹈团／《S》

「S」舞作发想起源来自于梭罗于《湖滨散记》所写的一句话「是什么样的空间，把人跟他的同类分开，从而使他变得孤寂？」

「S」是一个想象中的时代符号，它代表了一个充斥着信息爆炸的社会(Society)，也可能代表了一种必要性的需求，一种生命的状态及迂回折返的曲线，而那个需求与状态是关于独处(Solitude)、静默(Silence)与隔离(Segregation)，亦关系着生命的体认与存在感(Sense of existence)，同时，它也意味着现代人对于生周 2的孤寂与不确定性。

舞作《S》是日常举止、剧场表演与超现实意象的结合体。

从身体出发，让舞蹈回归身体的真实。

试图从最根本、日常之处，重新寻找舞蹈剧场的诗意。看似无厘头的景象，

却在日常与超现实的并置中，透露底层的孤寂与恐惧。

在音乐上，放弃了以旋律为主的创作思考模式，以身体的律动为主要旋律。

透过简约的舞台，以身体和人与人之间的关系，探索生命存在的样态。

生命是如此的脆弱，在遇到极大的灾难时，我们要如何面对这个巨大的转变与意外？我们要如何看穿(See through)生命最深层，将我们在生活中所受的苦难(Suffering)转化成喜悦。我们都很主观的(Subjective)在看待生活的一切，孤独(Solitude)增加了自我(Self)的韧性(Strength)；沉默(Silence)拓宽了生活的空间(Space)。当我感受呼吸，感受氧气进入体内的那一刻，我感觉到生命的存在(Sense of existence)。

以上这些重点字汇的英译所共同拥有的开头字母「S」形塑了这场演出的所有概念与想法，对我们来说「S」是一个新时代的符号，代表了一个充斥着信息爆炸的社会(Society)，也代表了一种必要性的需求，一种生命的状态，而那个需求与状态是关于独处(Solitude)、静默(Silence)与隔离(Segregation)，亦关系着生命的体认与存在感(Sense of existence)，同时，它也意味着现代人对于生命的孤寂与不确定性。

这是一场以生命存在为主题，阐述对人生充满疑问与省思的舞蹈作品。

【稻草人现代舞蹈团】

稻草人舞团是发迹自台湾南部─台南市府城古都，并且也从这个以传统表演为主的城市所发展出具南部在地人文思想，但却以当代议题为主要展演型式与特色的现代舞团。

来自台南市的 稻草人现代舞蹈团，自1998 年起由艺术总监罗文瑾主导舞团创作及表演风格后，便积极开发现代舞蹈和其它艺术及剧场领域间互相合作的各种可能性， 并藉结合来自各地优秀的舞蹈工作者，共同发展并突破南部既有的舞蹈创作、表演及制作模式，展现南部舞团追求精致卓越的专业经营决心，例如2005-2006年「舞独有贰」以及「消失的ATAYAL(泰雅)」、「舞独有三」等年度制作，即跨越地域的限制，将南部舞团的创意与梦想在台北表演艺术圈里呈现出来，并获得各领域人士的肯定支持和鼓励。

（二）最温暖回味的孩子气：雷光夏?节点文化坊／《看不见的城市》

　　　　　　　　雷光夏照片

意大利作家卡尔维诺七零年代的小说「看不见的城市」，完美地探触了小说艺术的穹苍，其中描述的各个城市，可以从抽象降落至具体，亦可从似曾相识的细节，带至最陌生的异地城池。目前，没有任何视觉形象能够成功复制它。我们则企图以声音与之对话。

原著全书共分十一个主题，分别为：「城市与记忆」、「城市与欲望」、「城市与符号」、「轻盈的城市」、「贸易的城市」、「城市与眼睛」、「城市与名字」、「城市与死亡」、「城市与天空」、「连绵的城市」和「隐匿的城市」。

音乐除即兴演奏之外，亦安排音乐创作如：「清晨旅行」、「盲眼诗人」、「飞行的魔力」等，将现代的歌谣与奇幻世界相连展开。

除小说文本之外，亦会增加数个创作章节，作为与观众所在城市之间的真实提示。

此次「看不见的城市」声音剧场版，结合现场音乐演奏、演唱、音效、主述者叙说故事，以及具有强烈插画/ 卡漫视觉风格的投影与微量动画处理，呈现少年梦想中魔幻文学的细腻场景，以诗化情境，将声音与文学对位并置，寻找它们的幽微连结。

（三）最童稚不朽的孩子气：飞人集社／《B612》

          　　　　　　导演石佩玉照片

飞人集社成立于2004年5月，由团长石佩玉创立。「飞人」意指剧场人如背负羽翼的飞行者，时而轻巧落地与气味相投的创作者聚集创作，时而展翅寻找下一个创作起点。「飞人」谐音「非人」，指剧场里拼命死撑折磨自己也折磨别人的人，亦指创作的主要形式-「偶」。除偶剧创作外，将与不同艺术领域合作，做多面向的剧场经营，包括承接行政制作、戏偶设计制作等。

（四）最洒脱青春的孩子气：外表坊时验团／《云淡风轻》

【外表坊时验团】由著名华人导演赖声川担任艺术总监，台湾剧场新秀李建常担任团长，自2000年6月成立以来秉持着「专业的实验」的精神，艺术创作活动力旺盛，每年固定推出5个以上新旧制作，陆续推出《一桌二椅三导演》、《李尔三个王》、《青春悲喜曲》、《我是一只狗》、《道德神经》、《眼球爱地球》、《舞李尔》、《暗杀Q1…GO》、《一又三分之一》、《即兴一场爱情》、《早安夜车》、《残酷的花朵》、《风景三》、《云淡风轻》及《迷宫戏乐——李尔王》等富有原创精神的实验作品，每次的演出作品也都受到来自不同领域、各个阶层的专业及非专业人士的讨论和赞赏。

【云淡风轻】

本剧以爱情为主题，故事的主人翁为大学时代戏剧系的同班同学，本剧分为三个不同的时空，分别为现在、回忆和女主角非写实的自闭世界。在现在的时空中男主角正照顾因火灾而长期陷入昏迷的女友。在回忆时空中是两人在大学时代的生活点滴，并有两人因交功课（戏剧系）而共同演出的《愚爱》片段，藉以影射两人的爱情关系。而在女主角非写实的自闭世界中，男主角摇生一变成为风灾中的救难人员，而女主角变成待救受困的人，藉以影射两人现在内心世界的情况。本剧的结局以实验性的手法交由观众决定，每次演出时在中场休息时由观众投票决定结局的「颜色」，这三种颜色代表了三条绳子的颜色，分别是死亡、停滞和重生。全剧几乎由两位演员担任所有角色扮演，试图制造出角色的交错和两人感情世界的私密性。